不说苏黎黎, 几乎没有人能想象得到。
场面有一秒钟的寂静，然后整个场馆爆发出震耳的掌声和欢呼声，苏黎黎旁边刚刚拿下最佳女歌手的那位歌手推醒了还没反应过来的苏黎黎。
没和苏黎黎坐一起的陈杰和dini这会儿有点疯，就连diniv都有些诧异，陈杰大吼一声卧槽然后高呼一声, “我的神啊爱尚网爱尚网, 我以为就这么凉了, 居然还有这么大的惊喜在这里！”
dini这才有种难怪如此的感觉。
苏黎黎这张远超出新人水平，比起自己给陈杰做的这张更加用心的多, 每一首保持着高水准，这是现在的专辑所不能比的。而且苏黎黎也采纳了自己的意见, 将不同风格的歌曲放在一张专辑中, 使得整张专辑更加丰富多彩。
苏黎黎写的歌没什么问题，词更不用说, dini是觉得苏黎黎完全可以拿下作词人和作曲人两个奖项, 但是结果一个都没拿。
心道倒是是会受到一定的排挤, 结果最后留了这个大的一个悬念。
作曲人作词人没有拿到没有关系，有一个最佳专辑，什么都值了。
苏黎黎懵了将近好几秒，旁边刚刚拿了最佳女歌手的那位急的推了苏黎黎两把，
“快上台啊！”
如梦初醒的感觉。
周围的歌手们都站了起来在鼓掌，苏黎黎余光似乎看见了英南彤在灯光下也泛着铁青的脸，却不得不和大家一起鼓掌祝福。
苏黎黎陡然转过头去，看见英南彤盯着她的目光, 几乎是扭曲的。
英南彤提名八项，到头来只拿到了一个没有什么含量的最佳录像，在最佳女歌手过去后，最佳专辑是她最后的希望。
但是最后的希望，被苏黎黎抢走了。
英南彤脸色煞白转而又变得铁青，她几乎可以想象一会儿后新闻会怎么写，英南彤爆冷出局。
这个内地来的小歌手的专辑，真的就好到了这种地步？
苏黎黎低头这着她轻轻的笑了一下，镜头落在苏黎黎的脸上，只看得见漂亮的笑颜。
走上去的那一刻，苏黎黎觉得，以后无论自己再有什么样的成就，她都不会忘记这一刻的感觉。
所有的一切像是有了根基一样，苏黎黎不知道言令当初拿下金马奖的时候是不是也是这样，不再感觉虚空的踩在空中，而是踏踏实实的能感觉到坚实的地面。
这是一个奖项给她的自信。
不了解的，不敢置信的，或是存在质疑的，但是这个奖，就是落在了今年最大的黑马，苏黎黎的手中。
苏黎黎的首张专辑最后拿下了年度最佳专辑，在所有人的意料之外，但是如果回头再想，有人会不禁问。
为什么之前所有人认为苏黎黎是无缘这个奖项？
因为没有前例，没有哪个歌手可以凭借着第一张专辑就拿到最佳专辑，但是金曲奖并未有规定，作为新人的第一张专辑，不可以拿最佳专辑。
所以接下来就会考虑这张专辑是否有资格担得起这个称号。
论专辑销量？虽然苏黎黎这张专辑已经稳稳拿下了年度销量最多，但是销量完全不是金曲奖评定的标准。
金曲奖至今已经有二十余载，它被看作是台湾，甚至整个亚洲地区音乐颁奖礼中最具权威及公正的一个音乐典礼。每一年有多少的歌手争破脑袋都想要在金曲奖上露露脸，哪怕仅仅是提名似乎都可以将自己的身份大大提高。
正是因为公正性与权威性，这才是让各方音乐人士一致朝金曲奖看齐。
对于苏黎黎的这张专辑，评委是这么说的。
正声雅音，这个词语出自于皮日休的《通玄子栖宾亭记》，“其正声雅音，笙师之吹竽，邠人之鼓籥，不能过也。”
正，为纯正；牙，则为优雅。
苏黎黎用这样四个字作为自己的专辑名，那就要对得住这四个字，而事实证明，苏黎黎做到了。
大概十年之前，有一位歌手曾经写过一首惊艳且传唱度很高的复古中国风歌曲，从此打开了这类音乐的大门，之后便有各种歌手跟风创作这类歌曲，但是都比不上那首歌的韵律，让人遗憾的是，这位歌手后来再没有写出这样的曲子。
所以苏黎黎的这张专辑才弥足珍贵与特别。
华语流行乐坛的复古中国风歌曲，苏黎黎这张专辑共有四首这类曲子，但是最出色的莫过于最后一张ep中的《野塘》，词好曲好，意境够唯美，唱腔唱法更是令人叫绝，堪称此类风格歌曲中真正意义上的经典。
不似当当今中国风中最严重的刻意与造作，也不是无病呻吟只会写几个殇殇殇，舒服自然，浑然天成。旋律自然是上乘之作，但是更让人叫绝的是词，更是古代所唱的词牌曲牌，所以古典风味更浓更纯。
《野塘》歌词的悠然与洒脱，甚至可以看出几分李太白的恣意。
请了凤白帮自己改词的苏黎黎，听到最后这句评价，给评委点了一个大大的赞。
金曲奖的评审标准，可以不计较一个歌手或作品的名气，影响力，甚至是实力等因素，一般来说，只要是入围的歌手或作品，从某个角度而言他们获得